フュージョンジャズとは？初心者が押さえるべき魅力と基本の聴き方共起語・同意語・対義語も併せて解説！

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岡田康介

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フュージョンジャズとは？

フュージョンジャズは、ジャズの伝統的な即興演奏や和声を土台にしつつ、ロック・ファンク・R&B・電子音楽など別ジャンルの要素を取り入れた音楽ジャンルです。自由度の高い編成とリズムの変化が魅力で、聴く人を新しい音の世界へと連れて行きます。

起源と歴史

1960年代末から1970年代にかけて生まれ、マイルス・デイビス の実験的な作品や ウェザー・リポート、チック・コリア、ハービー・ハンコック などのミュージシャンが新しいサウンドを世界に届けました。ロックのリフやファンクのグルーヴ、電子楽器の音色がジャズと融合し、演奏者同士の対話性が高い点も特徴です。

特徴と聴き方のコツ

特徴としては以下の点が挙げられます。多様な音色が組み合わさり、リズムが複雑になりがちです。初めは耳に心地よいメロディを追うと良いでしょう。急にテンポや拍子が変わる場面も多いので、落ち着いて聴くのがコツです。

聴き方のコツとしては、まず有名なアルバムを一つ選び、音色の変化と即興の展開を追うことです。次にリズムの特徴を掴むために、アタックの強いベースやドラムのパターンに耳を澄ませてください。必要であれば、歌詞のないインストゥルメンタル曲から始めてもOKです。

代表的なアーティストと作品

Miles Davis の Bitches Brew などの作品は、フュージョンの扉を開いた代表例です。

Weather Report はジョー・ザウィノールとウェイン・ショルターなどのメンバーとともに独自のサウンドを展開しました。

Chick Corea の Return to Forever はエレクトリックピアノと複雑なリフで有名です。

Herbie Hancock の Head Hunters はファンクとジャズの融合を大きく前進させたアルバムです。

ジョン・マクラフリン の Mahavishnu Orchestra も速いテンポと激しいリズムで話題になりました。

ほかにも Pat Metheny、Joe Zawinul、Wayne Shorter などの名前がよく挙げられます。

基本的な用語の説明

フュージョンジャズでは ジャズの即興 と 他ジャンルのリズム・サウンド が混ざります。電子楽器の使用 が多く、シンセサイザーやフェンダー・ローズなどの音色を聴く機会が増えます。初心者は「聴きやすい曲」から入り、徐々に技法の複雑さに慣れていくと良いでしょう。

聴き始めのおすすめ作品

フュージョンジャズを初めて聴くときの定番は次のような作品です。Miles Davis Bitches Brew、Herbie Hancock Head Hunters、Weather Report Heavy Weather、Pat Metheny Group Bright Size Life などです。どれもジャズ的な自由さとロック的なパワーを同時に感じられる作品です。

楽器と音色の表

able> 楽器特徴 Electric guitarリフやオーバーダブを多用しロック的な響きを作る Fender Rhodes温かいエレクトリックピアノの音色でコード進行を支える Synthesizer鋭い音色や空間系のサウンドを作り出す Bass複雑なリズムとグルーヴの要、時にはメロディも演奏 Drums複雑なポリリズムや変拍子で曲の推進力を生む Saxophoneメロディを運ぶ旋律楽器 ble>

まとめと聴く際のポイント

フュージョンジャズは ジャズの伝統と新しい音の組み合わせ を楽しむジャンルです。聴くコツは、聴き慣れない音色に焦らず耳を慣らすことと、リズムの変化に注目することです。まずは名盤と呼ばれるアルバムを一つ選んで聴き、そこから他のアーティストへと広げていくと理解が深まります。

フュージョンジャズの同意語

フュージョンジャズ: ジャズの中で、ロック・ファンク・R&B・電子音楽など他ジャンルの要素を取り入れて融合させた代表的なジャンル。英語名は Fusion Jazz。
ジャズ・フュージョン: フュージョンジャズの別表記。意味は同じ。
フュージョン・ジャズ: フュージョンとジャズを結ぶ言い換え表記。意味は同じ。
ジャズ・ロック: ジャズとロックの要素を組み合わせたジャンル。フュージョンの一派として語られることが多いが、ニュアンスは区別される場合も。
クロスオーバー・ジャズ: ジャズに他ジャンルの要素を取り入れた音楽の総称。フュージョンと似た文脈で使われることがある。
ジャズ×ロック: ジャズとロックの融合を指す言い換え表現。ネーミングのバリエーションとして使われることがある。
ジャズ・ファンク: ファンクのリズムを取り入れたジャズのスタイル。フュージョンの要素を含むこともあるが、別カテゴリとして扱われることが多い。

フュージョンジャズの対義語・反対語

伝統的ジャズ: フュージョンのような電子楽器や融合要素を避け、伝統的なアコースティック楽器中心の演奏と古典的なコード進行・ソロを重視するジャズのスタイル。
純粋ジャズ: ジャズの基本的要素を中心に据えた解釈。実験性や電子的要素を抑え、伝統的な技術と即興を重視する表現。
アコースティックジャズ: 電気楽器を使わず、アコースティック楽器のみで演奏するジャズ。フュージョンのエレクトリック要素の対極。
クラシックジャズ: 20世紀初頭〜中盤のジャズの伝統的スタイルを指す総称。ビバップ以前・以後の古典的サウンドを含むことが多い。
スタンダードジャズ: ジャズ・スタンダード曲を中心に演奏する伝統的な形式。既知の旋律とコード進行を大切にする。
オーソドックスジャズ: 正統派のジャズを指す表現。派手な実験性より基本技術と伝統的表現を重視する傾向。
ノンフュージョン・ジャズ: フュージョン要素を排したジャズ。融合を避けた伝統寄りの表現を指す造語的表現。
原点回帰ジャズ: ジャズの原点へ立ち戻ることを意図した演奏・アレンジ。シンプルで伝統的なスタイルを志向。

フュージョンジャズの共起語

マイルス・デイビス: フュージョン・ジャズの発展を促したトランペット奏者。実験的なエレクトリック・ジャズの源泉。
ウェザー・リポート: フュージョンの代表的なバンド。複雑なリズムと多様な楽器編成が特徴。
チック・コリア: フュージョンの推進力となったキーボード/作曲家。Return to Foreverの中心人物。
ジョン・マクラフリン: マハヴィシュヌ・オーケストラのギタリスト。高速ソロとインド音楽の影響を取り入れたフュージョンの象徴。
ハービー・ハンコック: エレクトリック・ジャズの旗手。シンセを多用しサウンドを拡張。
デイヴィッド・サンボーン: サックス奏者。ソウルフルなフュージョン・サウンドを代表。
スパイロ・ジャイラ: ジャズ・フュージョンとファンクの要素を併せ持つ人気バンド。
リターン・トゥ・フォーエバー: チック・コリアが率いたフュージョン・バンド。複雑なリズムと高度な演奏で知られる。
フュージョン: ジャズとロック・ファンク・ソウルなどを融合したジャンルの呼称。
ジャズ・ロック: ジャズとロックの要素を組み合わせたスタイル。フュージョンの一形態。
ジャズ・ファンク: ファンクのリズムを取り入れたフュージョンのサブジャンル。
スムースジャズ: 聴きやすく滑らかなサウンドのフュージョン系スタイル。
シンセサイザー: 電子楽器を使った音作りが特徴。フュージョンのサウンド基盤。
エレクトリック・ジャズ: 電気楽器を中心に展開するジャズの総称。フュージョンの前身的概念。
70年代: フュージョンの黄金期とされる時代。多くの名作が生まれた。
80年代: 商業化が進んだ時代。新しいサウンドの実験が続いた。
Heavy Weather: Weather Reportの代表アルバム。フュージョンの高水準サウンドの代表例。
Bitches Brew: マイルス・デイビスの実験作。フュージョンの誕生を告げた伝説的アルバム。
インストゥルメンタル: 歌なしで楽器演奏だけで構成される楽曲が多い点がフュージョンの特徴。
即興: 演奏中にその場で作られるメロディ・リズム。フュージョンの魅力の一つ。

フュージョンジャズの関連用語

フュージョンジャズ: ジャズとロック、ファンク、R&B、電子音楽などを融合したジャンル。1960年代後半から発展し、複雑なリズムや和声、長尺の即興が特徴です。
マイルス・デイビス: ジャズの巨匠で、1969年ごろからエレクトリック楽器を導入し、フュージョンの道を切り開いた。代表作にはビッチズ・ブリューなどがある。
ビッチズ・ブリュー: Miles Davis の実験的な代表作。エレクトリック楽器とロック・ファンクの要素を大胆に融合した、フュージョンの金字塔的アルバムです。
ジャズ・ロック: ジャズとロックの要素を組み合わせたジャンル。ギターのリフと強力なリズムセクション、複雑な和声が特徴です。
ウェザー・リポート: ジャズ・フュージョンを代表するバンド。サックス、キーボード、ベース、ドラムなど多様な音色と緻密なアレンジが魅力です。
チック・コリア: Return to Forever の中心人物。スペイン風の要素を取り入れた作曲と豊かな和声で知られます。
アル・ディ・メオラ: Return to Forever のギタリスト。速い指板ワークとラテン風のフュージョンで評価が高いです。
ジョン・マクラフリン: Mahavishnu Orchestra のギタリスト。極端な速さのフレージングと複雑なリズムでフュージョンのサウンドを形作りました。
マハヴィシュヌ・オーケストラ: ジョン・マクラフリン率いるフュージョン・バンド。強烈な演奏技術と東西の音楽性を融合したサウンドが特徴。
Return to Forever: Chick Corea を軸にしたフュージョン・バンド。華やかな和声と高度な技術で人気を博しました。
ラテン・フュージョン: ラテン音楽のリズムやフィールを取り入れたフュージョンの派生スタイル。サルサ系のリズムやラテン楽器の使用が特徴。
ファンク・ジャズ: ファンクのリズム感を軸に、ジャズの即興とハーモニーを組み合わせたスタイル。
シンセサイザー: フュージョンで広く使われた電子楽器。音色の幅が広く、未来的なサウンドづくりに欠かせません。
電子楽器: シンセサイザー以外にもサンプラーやデジタルエフェクトなど、電子機材を用いた音作りの総称。
変拍子: 5拍子・7拍子など、通常の4拍子と異なるリズム構造。フュージョンで頻繁に用いられる技法です。
即興演奏: 演奏中に自由に音楽を生み出す技法。ジャズの核心であり、フュージョンでも重要な要素です。
複雑な和声音: 拡張された和音進行や転調を用いて、豊かな響きを作り出す和声理論。
主要楽器群: ギター、ベース、サックス、ピアノ/キーボード、ドラムなど、フュージョンで多様に使われる楽器群。